Meine künstlerischeVita

Aus einer Familie von Selbermachern stammend, lernte ich schon als Kind stricken. Mutter und Tante nähten professionell, ich strickte die Pullover und - wir sind in den 70ern - Stolas. Unfähig, mich nach dem Abitur zwischen der Kunst und dem Schreiben, zwischen Kostümdesign und Journalismus zu entscheiden, studierte ich zunächst Verwaltungswissenschaften und stellte nebenher aufwendig kostümierte, voll spielbare Marionetten her, die sich gut verkauften - meine erste professionelle Berührung mit Kunsthandwerk.

Zwei Jahre arbeitete ich nach Abschluss des ersten Studiums im Sozialbereich, dann traf ich eine Wahl: Ich entschied mich für Germanistik und Geschichte. Nach dem Magisterexamen wurde ich hauptberuflich Autorin und blieb dabei.

Doch Kunst, Kunsthandwerk und Textilien blieben Teil meines Lebens.

Durch das Geschichtsstudium zu tieferem Einstieg angeregt, wurde Modegeschichte mein Fachgebiet, vor allem Strickmode. Ich lernte fast alles über Stile, Techniken, die Entstehung des dafür verwendeten Materials, Herstellung und überhaupt textilorientiertes Handwerk. Daraus ergaben sich Vorträge und Workshops im In- und Ausland, aber auch ganz praktisch die Fertigung historischer Strickmode für Theater- und Filmproduktionen.

Der Schwerpunkt hat sich während dieser Jahrzehnte immer mehr von tragbaren Designs zur künstlerischen Seite hin verschoben. Mittlerweile arbeite ich hauptsächlich mit dem nachwachsenden Rohstoff Wolle, der meine Vorstellungen von Nachhaltigkeit erfüllt. Bevorzugt gestalte ich in Nadelfilztechnik. 

Das Nadelfilzen erfordert umfangreiche Kenntnisse über Verhalten und Verwendung unterschiedlicher Fasern, ermöglicht aber die größtmögliche freie Gestaltung in Farben und Formen. Dabei bevorzuge ich die Farben, wie sie wachsen und in der Natur vorkommen, verlangt ein Projekt eine andere Palette, färbe ich das Material so oft wie möglich selbst.